AI 3D 모델링으로 몬스터 마을 만들기: VARCO 3D와 블렌더 활용 가이드
캐릭터부터 건물, 소품까지 3D 에셋 21개로 완성한 몬스터 마을입니다!
이 장면은 블렌더 강사이자 유튜버인 까망고니님이 VARCO 3D와 Blender를 활용해 제작했습니다.
이미지에서 3D 모델을 만들고, 프롬프트로 수정하고, 캐릭터에 리깅을 적용한 뒤 Blender에서 장면을 완성하기까지,
실제 제작 과정을 따라가며 VARCO 3D를 활용하는 방법을 살펴보겠습니다.
아래 내용은 영상 속 작업 과정을 바탕으로 정리했습니다.
직접 따라 해 보고 싶은 분은 각 미션의 프롬프트를 활용해보세요!
1. 이미지로 3D 모델 만들기: 머릿속 캐릭터를 형태로 꺼내기
첫 번째 예시는 갓을 쓰고 하늘색 한복을 입은 알파카 캐릭터입니다.
의상과 소품의 형태를 직접 모델링하는 대신, 먼저 이미지로 원하는 모습을 구체화한 뒤 3D 모델로 만들어 봅니다.
진행 순서
1) 이미지 스튜디오에서 캐릭터 이미지를 생성하거나 가지고 있는 그림이나 사진을 업로드합니다.
2) 원하는 이미지가 준비되면 3D 생성 기능을 실행합니다.
3) 생성된 3D 모델을 확인하고, 필요한 부분을 수정합니다!
💡 여기서 꿀팁
: 3D로 변환하기 전에 이미지 단계에서 형태를 충분히 확인해보세요!
정면을 향하고 몸 전체가 보이며 배경이 단순한 이미지는 결과를 검토하기에도 편리합니다.
2. AI로 3D 모델 수정하기: 처음부터 다시 만들지 않고 원하는 부분 다듬기
전체적인 모델이 마음에 들게 나왔어도, 부분적으로 바꾸고 싶은 곳이 생깁니다.
이럴 때는 모델 전체를 다시 생성하기보다 수정하고 싶은 부분을 구체적으로 지정해 보세요.
영상에서는 알파카의 등에 가방을 추가해 보았습니다.
소품 추가나 의상 변경처럼 원하는 변화를 문장으로 설명해 결과를 확인할 수 있습니다.
바로 넣어 볼 프롬프트
예시 1 - 소품 추가: 등에 갈색 가죽 배낭 메게 해 줘
예시 2 - 의상 변경: 바지를 청바지로 바꿔 줘
모델의 형태를 수정할 때는 메시 편집, 색상이나 표면 질감을 조정할 때는 텍스처 편집 등 목적에 맞는 기능을 선택하세요.
게임이나 실시간 콘텐츠에 활용할 모델은 리메시로 폴리곤 수를 조정하는 방법도 검토할 수 있습니다.
최적의 설은 모델의 형태와 사용 환경에 따라 달라집니다.
3. AI 리깅으로 캐릭터가 움직일 준비하기
캐릭터를 움직이려면 뼈대와 관절 구조를 설정하는 리깅 과정이 필요합니다.
VARCO 3D에서는 주요 관절 위치에 마커를 배치해 리깅을 적용하거나, AI 리깅 기능을 활용할 수 있습니다.
캐릭터의 형태와 관절 위치를 확인한 뒤 리깅을 적용하고, 결과가 자연스러운지 살펴보세요.
모델의 구조에 따라 추가 조정이 필요할 수 있습니다.
리깅이 완료되면 제공되는 모션을 적용해 움직임을 미리 확인할 수 있습니다.
애니메이션을 선택·적용하고 결과를 다듬는 방법은 다음 편에서 자세히 다룰 예정입니다 👀
4. AI 3D 모델링으로 장면 만들기: 에셋을 나눠 제작하는 이유
캐릭터 하나를 만들었다면 여러 오브젝트를 조합해 장면을 구성해 볼 수 있습니다.
영상에서는 ‘바다 위에 떠 있는 몬스터 마을, 저녁 노을’이라는 콘셉트에서 출발했습니다.
다만 복잡한 장면을 하나의 이미지로 만든 뒤 통째로 3D 변환하면 건물과 캐릭터, 부두 등이 분리되지 않고 하나의 덩어리처럼 생성될 수 있습니다.
이런 문제를 줄이기 위해 아래와 같이 요소를 나눠 제작했습니다.
• 배경과 부두를 분리해 필요한 요소를 남깁니다.
• 콘셉트 이미지 속 캐릭터를 개별 에셋으로 준비합니다.
• 건물과 소품, 캐릭터를 각각 생성한 뒤 장면에서 조합합니다.
이 과정을 통해 영상에서는 총 21개의 3D 에셋을 준비했습니다.
장면 전체를 한 번에 변환하보다, 필요한 요소를 나눠 제작하면 각 에셋을 배치하고 수정하기가 수월해집니다.
5. Blender에서 에셋을 배치하고 장면 완성하기
개별 에셋을 준비했다면 Blender로 불러와 하나의 장면으로 구성할 수 있습니다.
영상에서 진행한 주요 작업은 다음과 같습니다.
• 콘셉트 이미지를 참고해 부두와 건물을 배치합니다.
• 평면에 물 재질을 적용해 바다를 구성합니다.
• 리깅된 캐릭터의 포즈를 조정합니다.
• Sky Texture와 조명을 활용해 노을 분위기를 만듭니다.
• 카메라와 심도를 조정해 시선을 유도합니다.
모델링뿐 아니라 배치와 조명, 카메라 연출이 더해지면 같은 에셋도 전혀 다른 분위기로 표현할 수 있습니다.
VARCO 3D로 에셋 제작을 보조하고, 블렌더에서 아티스트의 연출 감각을 더해보세요!
6. 내 작업에는 어디서부터 적용하면 좋을까요?
• 3D를 처음 시작하는 크리에이터: 이미지 한 장으로 첫 캐릭터를 만들어 보세요.
• 블렌더 입문자: 에셋을 불러와 배치하고 조명과 카메라를 연습해 보세요.
• 인디 게임 개발자: 캐릭터와 소품을 제작한 뒤 프로젝트에 적합한 형태인지 검토해 보세요.
• 현업 3D 아티스트: 반복적인 에셋 제작을 보조하고 주요 모델과 장면 연출에 집중할 수 있는지 확인해 보세요.
오늘, 작은 에셋 하나부터 시작해 보세요
처음부터 거대한 장면을 만들 필요는 없습니다. 책상 위 머그컵이나 직접 그린 낙서처럼 단순한 이미지에서 시작해도 좋아요 💓
이미지를 3D 모델로 바꾸고, 원하는 부분을 수정한 뒤, 다음에는 어떤 에셋을 만들지 생각해 보세요.
이번 편에서 다룬 에셋 제작과 Blender 씬 구성에 이어, 다음 편에서는 캐릭터에 애니메이션을 적용하는 과정을 더 자세히 살펴보겠습니다.
이 글은 까망고니TV의 유튜브 채널 영상을 바탕으로 작성했습니다.
